Acosta Danza - Ajiaco

Arriva per la prima volta in Italia alla Biennale la compagnia Acosta Danza. Lasciato il Royal Ballet nel 2015, dopo una carriera folgorante che lo ha portato alle vette del balletto internazionale, Carlos Acosta torna a L’Avana da cui era partito giovanissimo e fonda la sua compagnia, sostenuta da una fondazione e un’accademia di danza. Per Acosta è un impegno verso i giovani talenti del suo Paese, ma anche un tributo alla ricchezza culturale di Cuba, alla sua musica e alla sua anima danzante, a quella cubanía che ha nutrito la sua stessa arte e che ha contribuito al carattere vibrante e limpido dello stile classico modellato sotto l’impulso di Alicia Alonso. Forte della sua esperienza internazionale, oggi Carlos Acosta porta la coreografia cubana in giro per il mondo con danzatori dai corpi versatili, che parlano i molteplici linguaggi della danza – classica, contemporanea, urbana, africana, latina.
In nome della versatilità è anche la serata pensata da Carlos Acosta per la Biennale Danza, che riunisce le coreografie di quattro artisti di generazione e stile diversi - Micaela Taylor, Sidi Larbi Cherkaoui, Alexis Fernández, Javier de Frutos – sotto il titolo Ajiaco, il nome di un piatto tradizionale cubano basato proprio su un mix di ingredienti.

Performance di Micaela Taylor è una riflessione sulla complessità della danza, presentata in prima italiana. Classe 1993, Micaela Taylor è alla testa del TL Collective da lei fondato nel 2016. Invitata da Carlos Acosta a lavorare con la sua formazione, Taylor ha affrontato il compito con il desiderio di portare la sua specificità, “quel mix di hip-hop e balletto classico che caratterizza la mia formazione”, ma anche con lo spirito “di imparare dalla loro cultura, dal modo in cui si muovono, dal loro stile, apprendendo quanto più possibile”.

Sidi Larbi Cherkaoui si confronta con L’après midi d’un faune, un archetipo del balletto moderno da Nijinsjkij in poi, con cui si sono misurati coreografi come Lifar, Robbins, Amodio, Petit, Kylián, Béjart, Neumeier e Chouinard, che ne diede una provocatoria versione al femminile. Il coreografo belga-marocchino, oggi alla testa del Ballet du Grand Théâtre de Genève, ha creato il suo personale Faun che presenta a Venezia in prima per l’Italia. Sono movimenti liberi e sensuali che intrecciano fauno e ninfa del nuovo millennio, il cui giocoso erotismo s’innesta su una melodia nuova, nata dall’incontro tra le note ipnotiche di Claude Debussy e il contemporaneo Nitin Sawhney. Il compositore britannico di origini indiane incontra Debussy ai confini con l’oriente, aggiungendo alla melodia i raga indiani e i vertiginosi vocalizzi del tradizionale canto diplofonico delle steppe asiatiche.

Alexis Fernández (Maca) re-immagina la sua Cuba in De Punto a cabo, ambientando la coreografia sullo sfondo del Malecón, la più nota promenade che si snoda per otto chilometri lungo tutta la costa dell’Avana. Coadiuvato da Yaday Ponce, Alexis Fernandez, originario di Santiago de Cuba e cresciuto alla scuola di Alicia Alonso, cattura, in 17 minuti, tutte le contraddizioni del suo Paese, diviso tra tradizione e modernità, povertà e sviluppo. Nato nel 1975, Fernandez è attualmente direttore della compagnia spagnola La Macana, di cui è cofondatore assieme a Caterina Varela.

98 Días sono i 98 giorni che il poeta spagnolo Federico García Lorca trascorse a Cuba alla fine degli anni venti del secolo scorso. “In quella Cuba scintillante, Federico si sentiva più a casa e tornato alle sue radici di quanto non si fosse mai sentito. Doveva fermarsi per una settimana sulla via del ritorno in Spagna da New York. Alla fine novantotto furono i giorni di quella visita, secondo le sue stesse parole, i giorni più felici della sua vita. 98 Días prende quel preciso momento come punto di partenza e lo trasforma in un’ode, non solo a Lorca, ma a tutti gli stranieri che cercano e si trovano inaspettatamente catturati da una forza a cui non si può resistere e dove l'amore e la bontà possono essere solo illusori”. Classe 1963, nato a Caracas con studi a New York prima di stabilirsi definitivamente a Londra, dove è considerato uno degli artisti più influenti, Javier De Frutos si è fatto conoscere anche al pubblico italiano partecipando alla Biennale Danza nel 2007.